Fascinating Issue No.6-World, hold on!

"Save the best for last"! Tôi xin tự hào giới thiệu issue thứ 6 của đứa con tinh thần Fascinating của mình bởi đây là issue tôi cảm thấy ưng ý nhất từ trang bìa, những trang quảng cáo tự biên tự diễn, trình bày của các trang báo cũng như nội dung. Với chủ đề "World, Hold on!" tôi muốn đề cập đến sự vận hành tốc độ của thời trang thế kỉ 21 cùng những mặt trái của nó. 

Tôi xin cám ơn những người bạn đã cộng tác cùng tôi hoàn thành issue lần này cũng như những ý kiến đóng góp từ trước đến nay. Tuy nhiên tôi vẫn cảm thấy có những thiếu sót mà chỉ có độc giả mới thấy được. Vì vậy mọi ý kiến đóng góp đều được đón nhận.

Và cuối cùng, Giáng sinh an lành và Chúc mừng năm mới!

I proudly to introduce you, all my readers my magazine Fascinating issue No.6. This is the best issue i have ever done so far. From the cover, fan-made ad campaigns, the page lay out to the contents... i'm proud of everything! By the issue title "World, hold on!" i want to show you how fast the 21st century fashion is running and its dark sides. 

I would like to thank all my contributors who helped me to finish this issue and all the feedback since the day i launched the magazine. However i still feel the flaws which only you, my readers can see. I hope to hear all of your comments and feedbacks to make me and the magazine better. 

And finally, Merry Christmas and Happy New Year!

Click here to read: http://issuu.com/hoangle90/docs/fascinating6?e=4933298/6086153

Previews:

Ad campaign

Trend reports

Chanel Paris-Dallas Pre-fall 2014

First of all i have to congratulate Chanel and Karl Lagerfeld! Highly attention, that's the thing which they hadn't had in years.

Like the other pre-fall and resort collections they travel around the world, choose a place and make a collection with full of tweed, suits, drop waist garments with the specific culture of the place they chose. Hmmm... interesting right?

This time they chose Dallas and The theme was cowboys and the indians, now here we go!

1. The clothes themselves are beyond hideous, lost in time, costume look alike. It became an endless nightmare when the collection has more than 90 looks. Incredible and terrible at the same time.

2. The theme Karl chose this time is way to sensitive. Cowboys and Native Americans in Dallas-USA? Really? I know this is not easy to use an specific culture in design especially when it's about politic and history. If you don't know the history of the American Indian wars, google it and you know why this collection is offensive.

3. The Feathered headdress. In Native American culture, only the leader of the tribe has the right to wear it. It means honor. If you remember the Victoria's secret scandal last year when Karlie Kloss wore the feathered headdress on stage, the reactions of the community were the same with this Chanel's situation.

After a few days of the show, there have been a lot of debate about this, and Chanel has just gave a "sorry we're not sorry" apology:

"The Chanel-Dallas Metiers d'Art 2013/2014 collection is a celebration of the beauty of Texas. Native Americans are an integral part of Texas's rich history and culture and the feather headdress, a symbol of strength and bravery, is one of the most visually stunning examples of the creativity and craftsmanship they possessed. We deeply/ sincerely apologize if it has been misinterpreted or if it is seen as offensive as it was really meant as a tribute to the beauty of craftmanship."

Not offensive enough? see the gun on the accesories and what the kid hold in his hand.

Kenzo-The fantastic journey by Antonio Marras

Với tôi, thời trang không phải chỉ là những bộ quần áo làm cho con người ta trở nên đẹp đẽ hoặc tôn lên cá tính, mà thời trang còn là nghệ thuật, là những giấc mơ, là những cuộc hành trình kết nối con người và văn hóa bằng trang phục. Dường như sự ra đi của Alexander McQueen mở màn cho sự chết dần của sự không tưởng trong thời trang để rồi sau đó là John Galliano, Christian Lacroix và Jean Paul Gaultier, làm cho sàn diễn thời trang không còn vui như trước.

Cũng như Jean Paul Gaultier đã làm ở Hermes, Antonio Marras đã dẫn dắt chúng ta qua những miền văn hóa đậm đà bản sắc trên thế giới qua những bộ trang phục. Đó là vùng rừng rậm nhiệt đới Amazon, Miền viễn tây nước Mĩ, cuộc hành trình của những người Gypsy hay những ốc đảo trên sa mạc... và không thể thiếu quê hương của cha đẻ thương hiệu Kenzo Takada-Nhật Bản.

BST thu đông 2008 giống như một dòng nước suối thanh khiết đựng trong ống trúc bởi với chủ đề về Nhật Bản hòa quyện với sân khấu, âm nhạc và sự sáng tạo của Antonio Marras. Ở giữa sân khấu là một quả cầu đỏ khổng lồ lơ lửng trong tấm mành tạo bởi rất nhiều sợi dây. Hình ảnh này làm tôi liên tưởng ngay đến quốc kì Nhật Bản ở dạng 3D.

Tribute to Deborah Tuberville-The dark romanticist

Có lẽ trong thời điểm này, thời điểm của sự đói khát những nhân tài xuất chúng trong lĩnh vực nghệ thuật thì bất cứ một sự mất mát nào những tên tuổi kì cựu là một sự tổn thất vô cùng đáng tiếc. Nữ nhiếp ảnh gia Deborah Turbellville vừa qua đời hôm 24/10/2013 ở tuổi 81.

Bà là người duy nhất truyền tải được hình tượng yểu điệu thục nữ rất thành công. Pha lẫn vẻ nữ tính và cổ điển là không khí u ám (bất kể thời gian và không gian nào) và đượm buồn càng làm cho những nàng tiểu thư trong khung hình của bà lại càng mong manh và yếu đuối hơn. Biểu cảm của những người mẫu trong khung hình của Deborah luôn luôn sầu muộn, lơ đãng với ánh mắt thẫn thờ có vẻ như luôn có một khúc mắc hoặc đơn giản hơn là vẻ mệt mỏi, lười biếng.

27/10/2013

I will be back.

Soon.

Fascinating issue No.5-Nostalgia

Tôi vô cùng háo hức khi phát hành số thứ 5 của Fascinating. Với chủ đề Nostalgia, issue thứ 5 của Fascinating hồi tưởng lại một huyền thoại Hollywood mà sở hữu được vẻ đẹp bên trong lẫn bên ngoài-Audrey Hepburn. Tuy là nhớ về thời vàng son, nhưng không quá thiên về hoài niệm, bài phân tích về Raf Simons nói về một Christian Dior phiên bản mới hiện đại hơn nhưng cũng gây tranh cãi hơn bao giờ hết. Ngoài ra, David Bowie chính là tiêu điểm của Fascinating Gentlemen-Nghệ sĩ tài hoa và không ngừng cống hiến cho nghệ thuật chính là nguồn cảm hứng bất tận cho mọi thời đại.

Read here: http://issuu.com/hoangle90/docs/fascinating_issue_5

For international readers: Fascinating no.5 also features 3 stories which was composed in English so that you could enjoy the issue.

Và cuối cùng, tôi vô cùng đón nhận những ý kiến và phê bình từ bạn đọc để có thể làm tốt hơn ở Issue số 6 sắp đến.

Jungle fever at Dior

Không một show thời trang nào mà luôn thu hút được sự chú ý của công chúng giống như Christian Dior. Họ vẫn ghét, họ vẫn thích và cuộc tranh luận luôn diễn ra sôi nổi. Tôi cảm thấy thật không công bằng khi Prada luôn được tung hô trong khi những thiết kế ugly beauty của bà đôi lúc THỰC SỰ UGLY.

"When you make something no one hates, no one loves it." câu nói của Tibor Kalman có lẽ rất phù hợp để trấn an. Riêng đối với tôi, Raf Simons luôn gây bất ngờ. Tôi đã khá thất vọng với BST couture thu đông 2013, nhưng BST xuân hè này làm tôi hoàn toàn đổi ý.

Theo tôi, buổi biểu diễn của Chrisitan Dior có thể nói là tiêu điểm của cả season cho tới thời điểm này bởi nó có tất cả những yếu tố gây hưng phấn, đôi lúc giống như "giỡn mặt".

1. Sân khấu

Không gian trình diễn rộng 3000m2 được trang hoàng bằng những chùm hoa wisteria, hoa hồng, phong lan cùng một số loại cây nhiệt đới khác. Ánh sáng len lỏi qua những bông hoa chiếu xuống sàn làm cho không gian trình diễn tự nhiên hơn, giống như đang ở trong một khu rừng rậm với nhiều loài cây độc hoặc chí ít là một khu vườn trong lồng kính khổng lồ. Tôi chỉ ước ở đó có thêm một ít sương khói mờ ảo.

2. Âm nhạc

Mặc dù gu chọn người mẫu của Raf Simons là những cô gái da trắng gầy gò và có vẻ nhợt nhạt, nhưng show diễn của Dior không bao giờ thiếu sức sống. Bất cứ ai đã chọn nhạc cho các show diễn của Dior( có thể chính là Raf Simons), tôi thích gu nhạc của anh ta. Mở màn với bản giao hưởng số 9 "From the new world" du dương của Antonin Dvorak. Mở màn rất dịu êm, nhưng đột ngột những giai điệu nhạc điện tử hiện đại "Animal" của Martin Garrix và "Here again" của Factory Floor làm cho khu rừng nhiệt đới nhộn nhịp hơn, giống như những điệu nhảy của thổ dân pha lẫn cảm xúc về tương lai. Âm nhạc tác động lên tâm trí và tâm trí điều khiển hành động. Những bước đi nhẹ nhàng và nhanh chóng của người mẫu và những âm thanh kích thích nhịp tim làm cho buổi trình diễn càng thêm thú vị. 

A copycat will be a copycat. Meow!

Tôi hoàn toàn không thích sự có mặt của Alexander Wang tại Balenciaga. Điều đó phản ánh thực trạng buồn của thời trang khi sự sáng tạo bị coi rẻ. Wang là một NTK có tài "tái tạo" những BST đình đám trước đó của những NTK khác. Hãy cứ để anh ta bán áo thun, túi xách thay vì bắt anh ta phải tạo ra những trang phục có chi tiết draping phức tạp.

Wang đã không thực sự mang đến một BST mới trong lần ra mắt đầu tiên mặc dù đó có lẽ là những gì tốt nhất anh ta có thể làm. Anh ta không thể thoát khỏi cái bóng của Nicolas Ghesquiere. Ngoài ra, BST debut của Wang tại Balenciaga cũng có "liên quan" đến Chalayan, Margiela và Raf Simons.

Raf Simons's Marble collection fall/winter 2008

Balenciaga fw 2013

Chalayan ss 2013 vs Balenciaga fw 2013

 Martin Margiela's iconic painted jeans vs Balenciaga fall 2013

Vogue Paris Oct. 2013-Viva la 80s

Since Carine Roitfeld gone, Vogue Paris has been a French version of Vogue US. Emmanuelle Alt is talented but her Vogue Paris is not really outstanding. Finally, October issue is the first one that i really like.

At first i thought the cover was awful. It remained me of the 80's singer with her dance music video plus it was shot by Mario Testino. I'm tired of his works for Vogue US therefore i didn't expect much from him in this issue.

And... i was wrong, he did an amazing job this time. The main editorial is spectacular! Although it's very "Helmut Newton", beautiful glamorous women show off her down-to-earth bodies and expensive jewelries. I can't deny the beauties of Edita and Anja. That's the main reason i love this editorial. Anja really remains me of the girl who appears in the song "Bette Davis eyes" by Kim Carnes.

"French Riviera"
Photographer: Mario Testino
Models: Edita Vilkeviciute & Anja Rubik
Styling: Emmanuelle Alt

Sing Sing Swing

Giống như Dolce&Gabbana, vợ chồng Roberto Cavalli đã li thân một thời gian và hiện nay giữa họ chỉ tồn tại quan hệ đồng sự. Nhưng khác với hai gã đàn ông hào hoa kia, Roberto Cavalli không đi vào lối mòn nhàm chán. Ít kì quặc và lòe loẹt nhưng thêm sang trọng và trẻ trung, buổi biểu diễn của Roberto lại một lần nữa trở thành điểm sáng của Milan Fashion Week.

Xuân hè 2014 là sự hòa quyện giữa hai giai đoạn nổi bật của thời trang là thập niên 20 của Art Deco với những chiếc váy drop waist, tràng hạt và khăn lông sẵn sàng cho những điệu swing sôi động và thập niên 70 của phong cách hippy của dân du mục. BST có thể xem như là tập 2 của BST xuân hè 2012 trước đó. Cũng vẫn là bảng màu nhạt nhẹ nhàng và những kiểu trang phục cũ: Váy bohemian, patch-work, tua rua và họa tiết da rắn đặc trưng của phong cách boho chic.

Ngoài những mẫu in mang linh hồn của sự hoang dã vốn là đặc trưng của Roberto Cavalli, họa tiết những mảng hình học art deco như nét chấm phá mới lạ cho BST. Dẫu cơn sốt The Great Gatsby đã qua, nhưng BST này lại làm cho bạn muốn xem bộ phim ăn khách kia lần nữa. Những chiếc đầm dạ hội drop waist được đính pha lê và kim sa lấp lánh khoác cùng với những chiếc khăn choàng lông mềm mại gợi cho ta nhớ đến những quý cô ăn mặc đẹp lộng lẫy đang thưởng thức những li Martini và nhảy nhót, lả lơi tại bữa tiệc xa hoa tại dinh thự của Gatsby.

Tod's x Alessandra Facchinetti: A new dimension

Sự trở lại của Alessandra Facchinetti với Uniqueness là một tin vui cho những ai thích những thiết kế thanh lịch và sang trọng của cô. Thành công liên tiếp đến với Alessandra khi mới đây cô chính thức trở thành giám đốc sáng tạo đầu tiên cho dòng thời trang nữ của hãng phụ kiện da cao cấp Tod's của Ý. Mặc dù kể từ đây Uniqueness không còn nữa vì phía Tod's muốn cô toàn tâm toàn ý cho mình, nhưng điều đó cuối cùng cũng thỏa đáng bởi với những gì mà Tod's đã trình diễn ở Milan Fashion week, Alessandra đã nâng thương hiệu này lên một tầm cao mới.

Trở thành vị giám đốc sáng tạo đầu tiên cho Tod's hoàn toàn là một lợi thế cho Alessandra bởi cô không cần phải tìm tòi về những thiết kế của ai đó trước mình( trừ những thiết kế túi xách và giày dép kinh điển của thương hiệu), và bởi giữa Tod's và Alessandra đều hướng tới vẻ đẹp thanh lịch nên quyết định tìm đến Alessandra là hoàn toàn đúng đắn. BST xuân hè 2014 ẩn hiện sự sang trọng và xa xỉ của Hermes, nhưng đây không phải là sự sao chép. Không một mẫu nào của BST là dư thừa hay không có tiềm năng. Tất cả đều mang đến sự từ tốn, đơn giản nhưng hoàn toàn đẳng cấp và xa xỉ. Từ quần áo cho đến giày dép, tất cả đều xứng đáng có chỗ trong tủ đồ của bạn. Có thể nói nước cờ đầy tham vọng đầy cạnh tranh này của Tod's thực sự thú vị.

Welcome to the Zen garden

Tuần lễ thời trang cao cấp Paris thu đông 2013 đánh dấu sự trở lại sau 13 năm vắng bóng của cặp đôi Viktor&Rolf. Không làm thất vọng những khán giả-Những biên tập viên thời trang, khách hàng và những ai yêu thích avant-garde, show diễn của Viktor&Rolf thực sự xứng đáng là sự trở lại đầy ngoạn mục.

Sân khấu được thiết kế giống như khuôn viên của một khu vườn thiền Nhật Bản với những hình dáng được tạo nên bởi những cây bồ cào để lại trên sỏi trắng. Show diễn mang đậm chất thiền trong văn hóa cũng như tính chất nghệ thuật của Nhật Bản. Tối giản nhưng không đơn giản. Toàn bộ BST chỉ có một màu đen với silhouette không quá xuất sắc, thậm chí kì quặc và hoàn toàn không có một chi tiết trang trí gì để gọi là couture.

Thực ra, mỗi mẫu trang phục giống như một công trình kiến trúc được dựng nên bởi kĩ thuật draping vô cùng độc đáo mà rất hiếm các NTK có thể vận dụng. Và hoàn toàn bất ngờ! Từng mẫu trang phục có mối liên kết chặt chẽ với nhau và có nguyên tắc. Hai NTK cùng tham gia trình diễn trên sân khấu, không giống như thông thường chỉ chào khán giả khi buổi trình diễn kết thúc. Họ bắt đầu biến những người mẫu và trang phục trên người họ thành những hòn non bộ, như để hoàn thiện khu vườn thiền Nhật Bản của mình. Những chi tiết mà chúng ta cho là thừa thải trên từng mẫu trang phục lại chính là thứ kết nối, che phủ để có thể xây dựng nên một quần thể lạ mắt và ngoạn mục.

Có thể BST này hoàn toàn không có yếu tố wearable, nhưng trong thời buổi Haute Couture đang chết dần bởi sự đói khát những BST giàu sáng tạo thì sự trở lại của Viktor&Rolf lần này là xứng đáng. Show diễn không chỉ mang lại những sự biến đổi bất ngờ và thú vị mà nó còn ẩn chứa thuyết nhân sinh cũng như nét văn hóa trong văn hóa Á đông. Có thể những gì chúng ta nhìn thấy trên sân khấu chỉ đơn thuần là đá và trắng đen, nhưng nếu dựa vào thuật phong thủy thì màu đen tượng trưng cho nước, và trên một mẫu trang phục có chi tiết tua rua tượng trưng cho cỏ. Nói một cách khác, Viktor&Rolf đã mô phỏng lại, mang cả một khuôn viên khu vườn thiền Nhật Bản lên sân khấu theo một cách hoàn toàn mới mẻ.

Top 10 fall/winter 2013 ad campaigns

Bộ ảnh quảng cáo có thể xem là bộ mặt quyết định doanh số của một thương hiệu, sau BST được trình diễn trước đó. Có thể nói, chiến dịch quảng cáo thể hiện một góc nhìn khác về BST, khai thác vẻ đẹp trên trang phục nhằm thuyết phục người mua phải móc hầu bao. Với tôi, một bộ ảnh quảng cáo không chỉ đơn giản là váy áo, mà nó còn phải truyền cảm hứng, phải có một câu truyện để thuyết phục người xem. Tôi xin được chọn ra 10 chiến dịch quảng cáo mà tôi cho là ấn tượng và đẹp nhất.

1. Alberta Ferretti

Ph: Peter Lindberg
Model: Mariacarla Boscono

"Đêm nay ai đưa em về?
Đường khuya sao trời lấp lánh"

Câu hát vọng lên trong đầu tôi ngay khi nhìn thấy bức ảnh đầu tiên của chiến dịch quảng cáo. Tôi có thể thấy nàng diva vừa rời bữa tiệc(hoặc có thể là bỏ về sớm hơn) một mình. Những ánh đèn đường và đèn xe hơi phía sau và phản chiếu trên đường được làm nhòe làm cho khung cảnh trở nên vô cùng lãng mạn. Tôi thích sự biểu cảm mang đến nhiều cảm xúc trên gương mặt của Mariacarla. Có vẻ như nàng Diva muốn tận hưởng một buổi đêm huyền ảo dưới ánh sáng thành thị trong cơn gió dịu mát, hay cô đang suy nghĩ về cuộc đời? Một điểm nữa làm tôi thích thú với bộ ảnh này là trong khi BST được trình diễn hồi đầu năm trông có vẻ hết thời và buồn chán thì chao ôi! chúng thật lộng lẫy trên người của Mariacarla trong khung hình của Peter Lindberg!

2. Donna Karan

Ph.:Mikael Jasson
Models: Catherine McNeil, Andres Valencoso

Bằng những trải nghiệm phim ảnh trong 23 năm tồn tại, tôi có thể tưởng tượng ra trong một căn hộ cũ và bừa bộn ở khu Brooklyn, chàng nghệ sĩ điển trai đang vẽ hay tạc nên hình hài của nàng thơ của mình. Tôi chợt nhớ một câu thoại trong một bộ phim về người thợ may, có thể không chính xác lắm, nhưng đại loại nó là:" Nếu muốn trở thành một người thợ may giỏi thì anh cần phải cảm nhận được cơ thể của người phụ nữ"( có nghĩa là ân ái đấy ạ). Chàng nghệ sĩ trong khuôn hình này cũng vậy. Những cái vuốt ve hay va chạm không chỉ để cảm nhận được tuyệt tác sống ấy, mà như thể để thỏa mãn những dục vọng đam mê. Nếu như chàng nghệ sĩ phong trần và lực lưỡng thì nàng thơ lại giống như nàng Venus de Milo bằng xương bằng thịt. Cách xắp đặt bố cục vật thể và người mẫu cũng như ánh sáng trong những bức hình thật hoàn hảo! Ánh đèn vàng như làm giảm hẳn cái cảm giác lành lạnh của làn sương khói mùa đông.

3. Vivienne Westwood

Ph.: Jack Pierson
Models: Iekeliene Stange, ???, ???

Lần đầu tiên tôi cảm thấy thích sự điên loạn và quái dị của Vivienne Westwood. Việc dùng nghệ thuật biểu diễn trên sân khấu khiến cho bộ ảnh trở nên đầy sức sống. Mặt khác, bộ ảnh được chụp tại Kew Gardens tạo nên sự tương phản ấn tượng: Thu đông mang màu sắc và không khí của xuân hè!